剑客解构摄影赏析

阿德瓦的

剑客解构摄影赏析

       说实话，看过以解构主义拍摄过的摄影大家的作品，给我的印象不深，甚至嗤之以鼻。说是解构，却在摄影作品看到的依然是“结构主义”的路子，找不到解构的一点影子。

       摄影面对的是大千世界的纯客观“物”，用相机的镜头去破碎去残缺去颠覆去散乱，用线横竖去交叉后而重组，其难，蜀道逊之。可看了剑客坝上的几幅摄影作品，才领略了解构摄影的魅力，也领略了二维空间解构后的多维空间的抽象化的表述展示开的视野，在各个解构后的独立元素中，找到了不同的审美取向，让其读者在尺幅中读到的不是单一主旨，而是异化的多主旨。

       传统意义的摄影家等光等物动等云来等雨落等时机，是获得。解构摄影面对不可改变的物，是透过视觉或破碎或打乱或重叠……浓缩提炼再重组，这个过程是“制造”，是不是也可说是“建构”，这是一种质的区别。

       剑客坝上木栏摄影作品，解构的色彩更浓些。木栏、树、草地、山丘。看到他的这幅作品的“物”和坝上联系就明了。坝上的美，是直观的，见到的没见到，均在美字前加上能加上的修饰词。美的元素堆聚在一起，美的元素在小小的空间中“争风吃醋”，美在美中相互抵消了，裸露出赤裸裸的美，美的没了味道，没了嚼头，没了品酌的空间。

      在剑客的木栏摄影作品艺术形象是支离破碎的，没有了结构主义的整体感，相互间没有血肉般的联系。单看木栏，也是一幅摄影作品，单看远处的山丘也可成幅，树依可成幅……，这就形成了一种主观的解构和主观的重建。放弃了具体物的逼真刻画，只有色的朦胧，树的朦胧，山的朦胧，这些又被放在一个不确定的又有一定向指的结构当中（坝上），却给了读者一种解构后暗示，坝上的美存在在多维的空间上，通过读者的自己感官，从暗示的解构中读得出也读得到。

       剑客的木栏摄影作品，从木栏到草地到树到山丘是叠加的，木栏横档，让人有止步感，草地平坦，却无绿茵，色被解构了，只能瞭向远方。树也被解构了，树没了枝没了叶，只有树的形，却分立两边，形成传统意义上的透视，引读者于远方，远方是什么，只有解构出的金一样的色，坝上的美摄影者找不到一个能概括这种美的摄影语言，只用金色释之，坝上的美，美到了足赤。

不成熟的赏，少了析，权当茶后自品之得。

雕刻时光

intelele

拜读析文，膜赏美图。完美结合，赏心悦目。读得懂，看得见，让人心生敬畏。